Salve Headbangers! Quem conhece nosso site sabe que o amor e a dedicação ao metal em todas as suas vertentes está acima de tudo e por isso mesmo, sempre estamos pesquisando novos lançamentos a nível mundial para mostrar para nossos leitores, então com essa proposta em mente, segue a mais nova edição do "Mundo Underground".
1) La dame de Haute-Savoie - Eric John Kaiser (França)
Depois de Sarbacane e Encore et Encore, esse é o terceiro single do próximo álbum de Eric John Kaiser, que homenageia o icônico cantor e compositor francês Francis Cabrel. Este álbum, junto com esta música, foi gravado em São Francisco, Portland e Paris com a ajuda de alguns músicos e produtores muito talentosos. Esta música reflete o humor de Francis Cabrel na época, traduzindo sua ansiedade e cansaço em relação à fama. Nesta música, ele sonha em visitar "La dame de Haute-Savoie", uma mulher que vive nos Alpes Franceses. Ela é retratada como um espírito livre, profundamente em sintonia com a natureza e as montanhas, abraçando um estilo de vida simples, mas cativante. Cabrel captura lindamente o fascínio de sua solidão e o vínculo quase mágico que ela compartilha com o ambiente. Uma homenagem brilhante de um músico idem.
Depois de Sarbacane e Encore et Encore, esse é o terceiro single do próximo álbum de Eric John Kaiser, que homenageia o icônico cantor e compositor francês Francis Cabrel. Este álbum, junto com esta música, foi gravado em São Francisco, Portland e Paris com a ajuda de alguns músicos e produtores muito talentosos. Esta música reflete o humor de Francis Cabrel na época, traduzindo sua ansiedade e cansaço em relação à fama. Nesta música, ele sonha em visitar "La dame de Haute-Savoie", uma mulher que vive nos Alpes Franceses. Ela é retratada como um espírito livre, profundamente em sintonia com a natureza e as montanhas, abraçando um estilo de vida simples, mas cativante. Cabrel captura lindamente o fascínio de sua solidão e o vínculo quase mágico que ela compartilha com o ambiente. Uma homenagem brilhante de um músico idem.
_____________________
2) Not Today - Duplexity (Estados Unidos)
A gente está avisando aqui, olho nas nossas dicas que elas estão se confirmando, uma delas é o Duplexity uma dupla de indie rock formada pelos irmãos Savannah Judy e Luke Judy. Luke e Savannah se apresentam a vida inteira, mas decidiram levar seus talentos para o estúdio e criar seu som original. A música é inspirada no rock alternativo dos anos 90, canalizando uma pitada de metal, mixado para ter um toque moderno. Agora nesse novo som eles demonstram um novo hino do pop rock, mas com qualidade acima da média! Estamos de olho no que está por vir.
A gente está avisando aqui, olho nas nossas dicas que elas estão se confirmando, uma delas é o Duplexity uma dupla de indie rock formada pelos irmãos Savannah Judy e Luke Judy. Luke e Savannah se apresentam a vida inteira, mas decidiram levar seus talentos para o estúdio e criar seu som original. A música é inspirada no rock alternativo dos anos 90, canalizando uma pitada de metal, mixado para ter um toque moderno. Agora nesse novo som eles demonstram um novo hino do pop rock, mas com qualidade acima da média! Estamos de olho no que está por vir.
_______________________
3) Children of the Earth - Imaginal Cells (Estados Unidos)
As vésperas de lançar o seu material "Purifed" o Imaginal Cells mostra toda a sua influência de Pink Floyd em um som que presta homenagem aos movimentos de conservação movidos por jovens com seu último single, Children of the Earth. A faixa abre com uma introdução cativante e hipnótica, apresentando os sons de crianças brincando, evocando uma sensação de inocência e abertura — um lembrete de uma época anterior ao peso das preocupações do mundo. Conforme a música se desenvolve, guitarras poderosas e um ritmo dinâmico a trazem à vida. Versos energéticos e refrãos cativantes enfatizam letras que celebram jovens ativistas que estão liderando a carga por um futuro que prioriza tecnologia e práticas sustentáveis, visando proteger um planeta seguro e equilibrado para as gerações futuras. Children of the Earth, um tema inspirador que cria o hype para o seu álbum que, sem dúvida, terá resenha aqui!
As vésperas de lançar o seu material "Purifed" o Imaginal Cells mostra toda a sua influência de Pink Floyd em um som que presta homenagem aos movimentos de conservação movidos por jovens com seu último single, Children of the Earth. A faixa abre com uma introdução cativante e hipnótica, apresentando os sons de crianças brincando, evocando uma sensação de inocência e abertura — um lembrete de uma época anterior ao peso das preocupações do mundo. Conforme a música se desenvolve, guitarras poderosas e um ritmo dinâmico a trazem à vida. Versos energéticos e refrãos cativantes enfatizam letras que celebram jovens ativistas que estão liderando a carga por um futuro que prioriza tecnologia e práticas sustentáveis, visando proteger um planeta seguro e equilibrado para as gerações futuras. Children of the Earth, um tema inspirador que cria o hype para o seu álbum que, sem dúvida, terá resenha aqui!
____________________
4) The Healing Moutains - Noir Pâle (França)
Aqui temos uma banda francesa de post hardcore da Ilha da Reunião. Formada em 2022 e liderada por Léo Laplace na guitarra, vocais e sintetizadores, a banda tira grande parte de suas influências do peso metálico de bandas como Cult of Luna ou Amenra. A banda explora contrastes, com composições navegando entre riffs saturados e momentos melancólicos evocando bandas como Alcest ou Mogwai. Só pelas citações já percebemos a grandiosidade presente. O uso de camadas de sintetizadores old school destila atmosferas etéreas e cinematográficas, complementando o poder telúrico da seção rítmica. Alguns vocais limpos servem como um contraponto aos gritos raivosos de Leo. O resultado oferece uma música que é ao mesmo tempo massiva, progressiva e melódica. Ao longo de sua evolução, a banda contou com os serviços de Cyril Quari (Nazca) na guitarra e vocais limpos, Raphaël Jean-Baptiste (Vacuum Road) no baixo, Thomas Lim-Su-Kwaï (Vacuum Road, Elesca), agora substituído por Romain Moutoucomorapoulé (Valsalva) na bateria.
Aqui temos uma banda francesa de post hardcore da Ilha da Reunião. Formada em 2022 e liderada por Léo Laplace na guitarra, vocais e sintetizadores, a banda tira grande parte de suas influências do peso metálico de bandas como Cult of Luna ou Amenra. A banda explora contrastes, com composições navegando entre riffs saturados e momentos melancólicos evocando bandas como Alcest ou Mogwai. Só pelas citações já percebemos a grandiosidade presente. O uso de camadas de sintetizadores old school destila atmosferas etéreas e cinematográficas, complementando o poder telúrico da seção rítmica. Alguns vocais limpos servem como um contraponto aos gritos raivosos de Leo. O resultado oferece uma música que é ao mesmo tempo massiva, progressiva e melódica. Ao longo de sua evolução, a banda contou com os serviços de Cyril Quari (Nazca) na guitarra e vocais limpos, Raphaël Jean-Baptiste (Vacuum Road) no baixo, Thomas Lim-Su-Kwaï (Vacuum Road, Elesca), agora substituído por Romain Moutoucomorapoulé (Valsalva) na bateria.
_________________
5) Nice Knowing You - Sadie Jean (Estados Unidos)
Sadie Jean nos apresenta uma música de sonoridade tão agridoce que eu me senti intimado a trazer aqui para nossos leitores. Note, não é metal e sim um som que tem uma melancolia, começando pelo título o qual deixo a cantora apresentar: "'É bom conhecer você' é uma frase muito usada e ninguém fala sobre o quão devastadora ela é. Eu escrevi a música 'Nice Knowing You' com meu amigo Griff para reprimir aquele sentimento de um verdadeiro - realmente acabou - os créditos finais rolam agora - adeus. Nós a escrevemos logo depois que eu tive algo terminado com alguém com quem eu realmente me importava. Eu sabia que nunca mais o veria e eu só queria escrever uma música para ele que honrasse o que tínhamos antes de encerrar esse capítulo completamente. Ao contrário das minhas outras músicas de término, esta não é amarga, raivosa ou arrependida etc., ela apenas vive neste lugar agridoce de apreciação e aceitação. Foi genuinamente bom conhecê-lo." Ouça e sinta a vibe totalmente marcante desse som.
Sadie Jean nos apresenta uma música de sonoridade tão agridoce que eu me senti intimado a trazer aqui para nossos leitores. Note, não é metal e sim um som que tem uma melancolia, começando pelo título o qual deixo a cantora apresentar: "'É bom conhecer você' é uma frase muito usada e ninguém fala sobre o quão devastadora ela é. Eu escrevi a música 'Nice Knowing You' com meu amigo Griff para reprimir aquele sentimento de um verdadeiro - realmente acabou - os créditos finais rolam agora - adeus. Nós a escrevemos logo depois que eu tive algo terminado com alguém com quem eu realmente me importava. Eu sabia que nunca mais o veria e eu só queria escrever uma música para ele que honrasse o que tínhamos antes de encerrar esse capítulo completamente. Ao contrário das minhas outras músicas de término, esta não é amarga, raivosa ou arrependida etc., ela apenas vive neste lugar agridoce de apreciação e aceitação. Foi genuinamente bom conhecê-lo." Ouça e sinta a vibe totalmente marcante desse som.
![](https://blogger.googleusercontent.com/img/b/r29vz2xl/avvxseji3kmq1w7rhtht6-z4whzi8ezkzgsfzkrxtg9kc2ujjbhrgykmbfrpl-kiox8cmdfpoqnthl_gw3d_qoyoxkkpy_k-bfqkpdrp9axvsm4n4cb7ymvn03pgqtwkwwh7xeytkmrqx4fsimy3qg7sucrtumu23x9xiifszbflnpnlsr9_izya1bt-sl4m/s320/banner2.png" "advertise")